5 Revolučních Návrhářů, Kteří Byli Téměř Zapomenuti

2023 Autor: Henry Pass | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-05-24 12:31

Je snadné si myslet, že stačí udělat nějaký průlom v módě, abyste se dostali do historie. Designér údajně vydává vynikající položku nebo kolekci - a jeho jméno je okamžitě navždy uchováno v paměti potomků. Bez ohledu na to, jak to je. Historie módy zná mnoho příkladů lidí, na které jejich potomci prakticky zapomněli, a to navzdory skutečnosti, že kdysi udělali skutečnou módní revoluci a byli doslova na rtech každému. Shromáždili jsme příběhy 5 revolučních návrhářů, kteří si veřejnost nepamatují, stejně jako Gabrielle Chanel nebo Christian Dior.

Charles Frederick Worth

Vsadíme se, že pokud nepracujete v módě nebo se o to alespoň hluboce nezajímáte, pak pro vás toto jméno nic neznamená. Mezitím to byl Charles Frederick Worth, kdo je považován za prvního módního návrháře v historii. Ano, byl to on, kdo vytvořil první módní dům - a obecně znamenal rozdíly mezi návrhářem a obyčejným krejčím. Byl prvním, kdo navrhl všechny ty nápady, které jsou nám tak známé, že se zdálo, že byly prostě vždycky. Řekněme vydání sezónních sbírek a představení. Jako první přestal jednoduše vyrábět věci podle pořadí zákazníků - a začal jim diktovat svou vlastní vizi. Přes toto všechno know-how byl jeho věk krátkodobý. Po nějakou dobu dům pojmenovaný po něm existoval pod vedením jeho dětí a vnoučat, ale pak už nemohl konkurenci vydržet a uzavřel se. Nyní si jméno Worth pamatují pouze historici módy.

Paul Poiret

Paul Poiret jednou zahájil svou kariéru v House of Worth - jako, jak by se říkalo nyní, kreativní ředitel. Poté otevřel vlastní dům - a velmi rychle si získal velkou popularitu, nejprve v Paříži a poté daleko za jejími hranicemi. Byl to Poiret (a ne Gabrielle Chanel, jak se mnozí domnívají), kdo nejprve osvobodil ženy od korzetů a nabídl jim kalhoty a také vyrobil první objemné věci, které připomínaly moderní nadrozměrné. Představil také módu pro všechny druhy etnického původu, jako první začal citovat japonská kimona a arabské kalhoty. Poprvé, stejně jako moderní designéři, zahájil řadu parfumerie a domácích potřeb - obecně proměnil své podnikání v celou říši. Poiret však svou kariéru ukončil prakticky v zapomnění. S příchodem éry Art Deco bylo pro kdysi nejpopulárnějšího návrháře na světě obtížné přizpůsobit se výzvám doby a konkurovat mladým a energickým kolegům jako Gabrielle Chanel a Jean Patou - a v roce 1944 se rozhodl ukončit jeho dům. V roce 2018 byl učiněn pokus o jeho oživení - ale nebyl korunován úspěchem. Sbírky aktualizovaného Poiretu byly přijaty chladně - jak tiskem, tak kupujícími. Nepomohl ani celý útok prvotřídních hvězd jako Rihanna a Naomi Campbell v šatech značky na červené koberce. Nepomohl ani celý útok prvotřídních hvězd jako Rihanna a Naomi Campbell v šatech značky na červené koberce. Nepomohl ani celý útok prvotřídních hvězd jako Rihanna a Naomi Campbell v šatech značky na červené koberce.

Elsa Schiaparelli

Hlavní rivalka Gabrielle Chanel, módní surrealistka a „šílená Elsa“- jaké přezdívky měla Elsa Schiaparelli od současníků. Byla jednou z předních návrhářů své doby - a skutečná revoluční ve všem, co dělala. V dějinách módy zůstala jako popularizátorka „šokující“růžové barvy, milovnice nejviditelnějších (a někdy jednoduše šílených) vizuálních řešení a průkopnice spolupráce s umělci - byla to ona, kdo jako první začal pozvat její slavní a talentovaní přátelé jako Salvador Dali a Jean Cocteau pro spolupráci …. Navzdory vynikajícímu seznamu úspěchů Schiaparelli na rozdíl od věčného rivala Chanel neobstál ve zkoušce času. Po druhé světové válce její dům už žil poslední roky - jak se často stává, prostě se nedokázala přizpůsobit tomu, jak se móda změnila. V roce 1954 uzavírá své podnikání a nikdo si o tom už 54 let nepamatuje - dokud se Diego Della Vale nerozhodne jej v roce 2013 oživit. Od té doby dům Schiaparelli znovu existuje a úspěšně zahájil nové sbírky.

André Courrezh

André Courrez byl jedním z nejvýznamnějších představitelů generace designérů šedesátých let. Spolu s Pierrem Cardinem ve skutečnosti prolomil buržoazní tradici couture 50. let a navrhl zásadně nový obraz - mini délku, siluetu ve tvaru písmene A, jasnou geometrii ve všem a jasné, čisté barvy. Móda vesmírného věku se často nazývá jím vytvořené sbírky. Propagoval čistotu, mládí a dynamiku. Courrege se postavil proti vysokým podpatkům a dlouhým sukním, protože v nich nelze rychle kráčet. Byl také jedním z prvních, kdo dal své sbírky do hromadné výroby, a stal se počátkem pret-a-porter - na rozdíl od individuálního šití krejčovství, na kterém jeho předchůdci trvali. Ale v 80. letech se jeho značka zhoršila - a znovu proto, že se mu nepodařilo včas reorganizovat. Jeho infantilní šaty pro panenky a trapézové kabáty nezapadaly do světlé a nadměrné módy 80. let - a nechtěl se měnit. Nyní je House of Courreges oživena a pravidelně vydává nové sbírky, ale v posledních několika letech již při hledání své nové DNA změnila několik kreativních ředitelů.

Mary Quant

Britská designérka Mary Quant je další okázalá hrdinka 60. let a soupeřka André Courreze o titul vynálezce minisukně. Historici módy střídavě udělují tento čestný titul jednomu, poté druhému - diplomaticky uznáváme přínos obou k této věci. Quant navíc udělala hodně pro demokratizaci módy - její kolekce byly vždy mnohem přístupnější než kolekce jejích kolegů. Je také považována za první stylistku The Rolling Stones, pro kterou vymyslela nedbalý a chuligánský obraz - navzdory elegantním a „elegantním“Beatles. Navzdory výbušné popularitě v 60. letech, o dvě desetiletí později si její značku nikdo opravdu nepamatoval - a Quant přešel na výrobu kosmetiky a zboží pro domácnost.