Kdo Je Kurátor A Jak Se Ním Stát

2023 Autor: Henry Pass | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-05-24 12:31

Přestože se kurátoři v Rusku objevili před čtvrt stoletím a od té doby se stali jednou z nejvlivnějších osobností umění, stále si mnozí stěží dokáží představit, o jakou profesi se jedná. A je to vůbec profese. Andrei Misiano je jedním z mála v Rusku, kterého lze nazvat dědičným kurátorem: jeho otec Victor Misiano, průkopník ruského kurátorství, byl dvakrát zodpovědný za ruský pavilon na bienále v Benátkách. Na žádost webu Bazaar.ru Andrei Misiano říká, odkud kurátoři přišli, jaké chyby dělají a kde je učí.

Kdo je kurátor

Kurátor je důležitou osobností mezinárodního uměleckého systému. Historicky kurátor vyrostl z kurátora muzea, historika umění a kritika umění. Tvoří výstavní a výzkumné projekty, píše profesionální dějiny umění, kritické a teoretické texty. Moje kolegyně Yekaterina Inozemtseva jednou správně poznamenala, že kurátor je člověk se zvláštním vnímáním. Se zvláštním smyslem pro umění, prostor, modernost. Pokud se však pokusíte najít analogii pro pohodlí, pak lze kurátora přirovnat k filmovému režisérovi. Jeden i druhý určují obsah a osud akce, vytvářejí scénografii a proces, řídí tým, který zahrnuje další zářivé, zajímavé lidi.

Jak se kurátoři objevili v Rusku

Zlatým věkem ruského a pravděpodobně i mezinárodního kurátorství byly 90. léta. Po perestrojce začali do Ruska přicházet zahraniční odborníci. Řekli našim současným umělcům, že s nimi bude pracovat nějaký kurátor, což znělo legračně, protože v sovětských dobách byl kurátor osobou, která zastupovala zájmy KGB, včetně kulturních organizací. Prvními ruskými kurátory byli lidé, kteří znali historii umění a ovládali cizí jazyky. V 90. letech byla umělecká scéna mladá, profese se teprve objevovala - někdo se nazýval kurátorem jen proto, že byl přítelem umělců a věděl, jak viset obrázky na zeď. Ale historie dala všechno na své místo.

Foto: Getty Images

Je kurátor povoláním?

Najednou tento problém způsobil mnoho diskusí. To bylo předmětem časopisu Manifest Journal, prvního časopisu věnovaného výhradně kurátorství. Většina přispívajících autorů dospěla k závěru, že kurátorství není v plném smyslu profese. Důležitou roli hrají ani tak znalosti teorie, jako samotné vnímání, temperament a šarm člověka, schopnost budovat vztahy a umění. Ale stejně se mi zdá, že abyste se stali kurátorem, musíte dělat to, co kurátoři systematicky dělají: psát do specializovaných publikací a organizovat výstavy, i když malé. Alespoň v jeho kuchyni, jak začal slavný Hans-Ulrich Obrist. Významný sociolog Anthony Giddens kdysi navrhl logiku expertních systémů. Vaše práce je „připsána“, pokud je hodnocena a přijata odbornou komunitou, například kritiky,kteří píší recenze ve Flash Art nebo Harper's Bazaar Art nebo v jiných kurátorech. Nezáleží na tom, jestli vás chválí nebo vás vyhodí do smithereens, upozornili na vás a zabudovali jej do systému. Abychom byli považováni za nositele profese, je důležitá důslednost a integrace do profesionálního prostředí. Je to jako jít do bazénu: pokud plaveš jednou za měsíc, neznamená to, že jsi plavec.

Kde se kurátorství vyučuje v Rusku i v zahraničí

První kurátorská škola vznikla ve francouzském městě Grenoble. Brzy bylo něco podobného otevřeno na newyorské Bard College. Poté se na mnoha západních univerzitách začala objevovat oddělení pro výcvik kurátorů. Kurzy pro pokročilé jsou k dispozici na London's Goldsmith College a Royal Academy of Arts. Právě Londýn se stal hlavní hutí kurátorského personálu. Částečně kvůli výuce v angličtině, částečně kvůli zeměpisné poloze. V Rusku ani v 90. letech, ani v roce 2000 neexistovaly žádné instituce, které by systematicky školily mezinárodní dohled. Nedávno však došlo k některým pozitivním změnám. V Petrohradě se objevil dvouletý společný magisterský program Smolného institutu a Bard College. Ruští a zahraniční odborníci učí historii výstav,kritická teorie a další obory ve dvou jazycích: ruštině a angličtině. Jedná se o zásadně důležitý bod ve výuce kurátorské práce, protože současné umění je globálním fenoménem, nelze jej omezit na jeden jazyk a jednu geografii.

Chyby kurátora

Kurátoři udržují čistotu profese téměř eugenicky. Špatným, intelektuálně bezmocným kurátorům se proto říká výstavní tvůrce - toto je takový vnitřní slangový výraz. Jaké chyby dělají kurátoři? Jedním z nejběžnějších je výběr děl a poté vše ponechat na architekta, který je uspořádá do prostoru na základě čisté pragmatiky: velikost, „zavěšená“plocha atd. Výsledkem je, že vybraná díla mohou odpovídat tématu výstavy, ale vůbec neuzavírají vzájemný dialog. Další závažnou chybou, které se kurátor může v práci na vysvětlujících textech dopustit, je komentář k dílům, příliš nasycený významy, napsaný těžkopádným vědeckým jazykem. Člověk přijde na výstavu současného umění, setká se s mnoha odkazy na filozofy, složitou technickou terminologií. Vzniká tak nepochopitelná aura, ve které je současné umění často kritizováno. Kurátor musí najít správnou rovnováhu mezi obecnou a speciální slovní zásobou, protože nikdo nezrušil dobrý, v našem případě - ruský jazyk.

Je možné výstavu po otevření změnit

Vernisáž výstavy lze přirovnat k narození osoby. Nakreslíme analogii: měl by člověk podstoupit plastickou operaci? Toto je široce diskutovaná otázka. Pokud chcete korigovat nos plastikou nosu, může to být přijatelné a rozumné. A pokud se rozhodnete pro bolestivý a riskantní postup, jako je prodloužení nohou, přichází s vážnými riziky. Osobně se výstavy po vernisáži raději nedotknu, ledaže by šlo o opravu překlepů na etiketách a nástěnných textech.

Foto: Getty Images

Jak kurátor komunikuje s umělcem

Jak řekl Hans-Ulrich Obrist v 90. letech, dialog je srdcem současného umění. Mezi samotnými pracemi, textem a dílem, divákem a dílem a samozřejmě mezi kurátorem a umělcem. Kurátorství zahrnuje osobní vztah mezi umělcem a kurátorem. Ve velkých institucích však umělce často nevybírá jeden kurátor, ale celý tým. Proto musíte často jednat s úplně cizím člověkem. A když do úzké profesionální interakce vstoupí dvě velmi odlišné a navíc speciální a jasné osobnosti, mohou nastat konflikty. Stává se, že umělec nabídne dílo, které nesplňuje cíle výstavy, motivované důvody, které jsou pro celý projekt nepříznivé. Při řešení toho či onoho problému si kurátor musí pamatovat, že instituce,pro umělce vlastně existují výstavní projekty a celý umělecký systém.